CROMAfest es un festival que reúne en un solo evento a profesionales, estudiantes, artistas y al público en general el cual tenga el gusto por la animación, los efectos visuales y los videojuegos, el cual se llevará a cabo el próximo 13 al 19 de febrero en el corredor Roma-Condesa, contará con la paticipación de expertos de talla internacional que ofrecerán conferencias, mesas de debate y talleres de formación, algunos de los invitados que destacan son:

Gonzalo Frasca, director creativo de Powerful Robot Games, columnista de videojuegos de CNNenEspañol.com y catedrático sobre videojuegos por la Universidad ORT, quien dará una conferencia sobre los videojuegos y la televisión.

Abelardo Gil Fournier, físico por la Universidad Complutense de Madrid, dedicado a proyectos que vinculan arte, ciencia y nuevos medios. Además de ser un especialista en videojuegos. El impartirá un taller titulado: Suma de códigos, videojuegos en el espacio público.

Luis Briceño, fundador de Metronomic y animador de videoclips y cortometrajes, dará una conferencia en la que hablará de esta famosa casa productora fundada en París, como un caso de éxito en la animación independiente. Impartirá un taller en el que abordará las técnicas mixtas de la animación enfocadas a la creación de videoclips animados.

Charlie Iturriaga, Fundador de Ollin Studio México, ha trabajado en la industria de efectos visuales en Latinoamérica por 16 años. Ha participado en películas como como “The Curios Case of Benjamin Button” y “Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides”. Compartirá sus experiencias en la creación de Efectos Visuales y de un estudio que desarrolla proyectos internacionales.

Guillermo García Carsí, Creador de Pocoyo y fundador de El Señor Studio, productora de animación, que desde un inicio no sólo se ha dedicado a dar vida a sus ideas sino también hacer trabajos de ilustración, campañas de publicidad, diseño de personajes y mascotas área que le valió reconocimiento internacional. El impartirá un taller de diseño de personaje y dará una conferencia.

MantraMare es un colectivo italiano interdisciplinario que produce animación en tiempo real con una estructura narrativa en donde animación, imagen capturada en filme y experimentación sonora se mezclan y dialogan. Durante el CROMAfest tendremos la oportunidad de verlos actuar e interactuar con ellos.

“CROMAfest es un espacio donde algunas personalidades del área multimedia podrán discutir, compartir su conocimiento, presentar trabajos, debatir tendencias. Durante el evento se promoverán encuentros entre profesionales e inversionistas tanto locales como internacionales”, mencionó José Iñesta, director general de CROMAfest. “Además, algo de la tecnología que se utiliza en el desarrollo de animaciones, efectos visuales y videojuegos, estará al alcance del público en general para que pueda conocerla e interactuar con ella en un ambiente lúdico”, finalizó.

Además cabe mencionar que como parte del Festival se lanzó la convocatoria al Primer Concurso Internacional CROMA de Animación y Efectos Visuales para premiar los mejores trabajos en Animación y Efectos Visuales para Publicidad.
La selección oficial de ambas categorías será mostrada durante los días del festival a todo el público, y los ganadores (uno por categoría) tendrán la oportunidad de acudir a Festivales en Europa con el fin de presentar su trabajo y contactar con nuevos mercados.

Así que no se pierdan este festival, el cual seguiremos de cerca, ya que es un proyecto cuyo objetivo principal es el de apoyar, impulsar y difundir la producción de cortometrajes animados, y las técnicas de efectos visuales en México y el extranjero, su objetivo.

¿Ustedes qué opinan?

Un espectacular arte es el que llevan a cabo los monjes budistas tibetanos los cuales a base de mucha dedicación y paciencia logran elaborar mándalas (círculo sagrado) los cuales existen diferentes tipos y para diferentes propósitos, los cuales se ofrecen a los seres iluminados y/o a los maestros espirituales con la intención de acumular méritos. Otro tipo de mándalas son los que se utilizan durante una iniciación tántrica, en donde el mándala representa la residencia del Buda relacionado con dicha iniciación y el maestro introduce al discípulo.

En el caso de los mándalas de arena consiste en construir sobre una superficie plana de madera. Antes de comenzar su elaboración, se hace una ceremonia para consagrar el lugar, una vez terminada la ceremonia, se comienzan a trazar con gis las líneas que servirán como guía para colocar la arena. Todo esto se aprende de memoria y está basado fielmente en las escrituras budistas; no hay espacio para el error o la improvisación. A continuación se empieza a colocar la arena desde el centro hacia las orillas. Todo este proceso puede llevar semanas para su elaboración.

Para dibujar con la arena, se emplea un cono de cobre llamado chang-bu, el cual tiene ranuras en uno de sus lados y con una varita delgada de cobre se frota suavemente, de tal forma que la arena sale finamente por el pequeño orificio al final del cono gracias a la vibración. Esto permite crear dibujos extraordinariamente pequeños y precisos.

Los polvos anteriormente se preparaban con piedras semi-preciosas. Se utilizaba el lapislázuli para el color azul, los rubíes para el rojo, etc. En la actualidad se preparan con polvo de mármol teñido y en ocasiones con fina arena blanca de playa.

Cuando el mándala está terminado se hace una ceremonia y luego la arena se recoge de las orillas hacia el centro, esto cumple con dos propósitos fundamentales: primero, demostrar la impermanencia de los fenómenos (tarde o temprano todo se termina y el apegarnos a lo efímero sólo nos trae sufrimiento); el segundo propósito tiene que ver con el ideal de querer beneficiar a los demás con nuestros actos y por esa razón se reparte la arena entre quienes presencian la ceremonia de clausura como una bendición, mientras que otra parte de la arena se deposita en un cuerpo de agua como un río, un lago o directamente en el mar, con la intención de purificar el ambiente y a sus habitantes, y así poder llevar esa bendición a todos los rincones del planeta tierra.

Vía: www.loselingmexico.org

Electroshock es una divertida obra animada, que equilibra muy bien una historia que va a causarnos carcajadas, elaborada en 3D, pero con una secuencia media realizada en After Effects y con un estilo cartoon en el diseño de personajes que es el aderezo perfecto para esta animación.

Dirigido por Hugo Jackson, Pascal Chandelier, Valentin Michel, Bastien Mortelecque y Elliot Maren, quienes son estudiantes de la ESMA (Ecole Supérieure des Métiers Artistiques in Montpellier,Toulouse). Por su lado Hugo comenta lo siguiente

“Lo hicimos en nuestro tercer y último año de la escuela y decidimos hacer una película de dibujos animados muy divertida, porque queríamos que la gente se riera cuando lo vieran, y ser capaz de identificarse con nuestro personaje principal. Decidimos hacer este particular estilo de animación y renderizado, porque somos fans de la película de Sony Pictures, personajes redondos y que parecen suaves, queríamos ir en esa dirección para todos los diseños y el tipo de imagen que tendría al final “.

Apaguen las luces suban el volumen y solo esperen las palomitas para pasar un buen rato.

Si quieren ver más de este tipo de material no olviden asistir al CROMAfest, tendremos una cobertura alrededor de este evento y no esta demás que vayan planeado su asistencia a este evento.

vía: Mill Blog